牛头琴（受访者提供）

角基琴（受访者提供）

牛腿琴

梁治荣手中拿着改良后的乐器与老式乐器对比。

梁治荣在他的工作室中。（本版图片除署名外均为全媒体记者李红梅摄）

梁治荣在演奏他改良后的乐器。

○○全媒体记者 李红梅

市龙潭公园的民族乐器馆在公园幽静的一角，是一幢古色古香的两层楼房，里面摆放着广西的少数民族乐器200多件，一楼是梁治荣的乐器研制工作室，二楼是向游客开放的乐器展示馆。

“芦笙头”的儿子

痴迷民族乐器

“我这大半生与民族乐器结缘，离不开父亲的启蒙影响。”梁治荣1967年出生在三江侗族自治县独峒乡一个民乐世家。侗族人喜欢音乐，逢年过节都会举行侗歌表演。他的父亲是当地有名的“芦笙头”，也是民乐制作技艺的手工匠人，平日除了忙农活，就是在吹奏乐器、制作乐器。

耳濡目染，梁治荣也对乐器演奏、制作产生了浓厚兴趣，7岁时他开始学习吹芦笙、吹侗笛、弹侗族琵琶，还经常和伙伴们一起上台表演。12岁后，他逐步学会制作侗笛、琵琶、牛腿琴等乐器。当同龄的小伙伴们都出去玩的时候，他却在家埋头制作各种乐器，并想方设法研制出音质优美、共鸣效果好的民族乐器。为了找到密度高、材质硬的木料，他曾天不亮就徒步三四十公里山路，到贵州山区寻找椿芽、老杉木等好木材。

23岁那年，吹拉弹唱、维修乐器样样精通的他被选入三江县的民族艺术团。27岁时，拥有特殊才能的他，被引进到市龙潭公园，担任侗族表演队的队长、编导和乐器的维修制作。

让失传角基琴重新“歌唱”

“祖辈们曾经使用过的很多乐器都失传了。如果那些乐器还在的话，侗歌的演奏将更加丰富多彩。”父亲说过的话，梁治荣一直牢记心中。2001年，随着龙潭公园民族艺术团的组建成立，他为侗族传统民族乐器的式微忧心。

他想，为什么不尝试抢救开发失传的民族民间乐器呢？

开发失传的乐器没有模型可循，梁治荣就深入侗乡，到一个个侗寨去拜访老艺人，根据他们口述的形状及长宽高等数据，加上自己对侗族民乐的理解，自行设计、制作乐器。光是角基琴，他就用各种材料设计制作了10多把模型，最终让失传200年的角基琴重新“歌唱”。“我暂把它称为第一代角基琴，因为以后我将会对它进一步研制提升，还会有第二、第三代角基琴。”

梁治荣也对现有民族乐器进行改良，在提升音色、扩大音域和外观美化上创新，结合声学、力学、美学的一些原理，在这里增几个孔，加个音柱，在那里加一个牛头或牛尾及侗族元素花纹，让乐器的声音更好听，外观更上档次，以适应现代表演的需要。

牛头琴是他改良创新的乐器，借鉴侗族传统琵琶为蓝本，为增强音质的亮度在琴箱内增设音柱，保障了余音的完美，极富民族韵味。把琴头设为牛头状，加强了外观工艺审美性。

迄今为止，经梁治荣抢救性挖掘挽救的民族乐器就有20多件，被他创新改良的侗族牛腿琴、水族牛角鼓等侗、苗、瑶、壮等民族的多种款型乐器100多件。

民族艺术需要守护传承

“民族文化艺术是独特的，需要守护和传承。”梁治荣30多年来致力于民族乐器的挖掘、研制，躬耕不辍，其创作研制的民族乐器曾被选送至北京、香港等地展出，获得了不错的成绩。他本人也曾到过北京、日本、香港等地演出，还上过央视《群英汇》节目进行民乐演出，受到了欢迎和关注，让更多的人感受到民族音乐的美妙和魅力。

梁治荣认为，传承民族文化需要年轻人来接力，希望有更多的年轻人接触并喜欢上民族文化。

而值得欣喜的是，如今，在传承民族文化的路上他并不孤单。十年来，他在龙潭公园民族艺术团共培养出10多个徒弟，个个都精通演奏、能制作多种民族乐器。我市一些喜欢民族音乐艺术的年轻人，拜他为师，每周都到他的工作室向他学习民族乐器的演奏和制作。

这两年，梁治荣还积极加入到我市一些学校的民族文化研学项目中去，把民族乐器引进校园进行传授，希望把民族文化的种子撒播到孩子们的心中。

人物简介：

梁治荣，男，侗族，现任市龙潭公园民族乐器馆馆长、民族艺术团艺术总监。中国民间文艺家协会会员、广西民间文艺家协会理事。曾获“广西工艺美术大师”“广西民间工艺大师”、柳州市“十佳民间艺人”“柳州工匠”等称号。自幼受父亲影响痴迷民族乐器，专注民族乐器的研制，多次参加市级、区级、国家级主办的工艺展，作品屡次获奖。